Место, которого
еще не было
Победитель премии «Золотая Маска» и «Золотой софит»
Спектакль Ксении Михеевой, петербургского хореографа, дважды лауреата Национальной театральной премии «Золотая Маска» и лауреата Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» востребованного педагога современного танца.
После каждого показа будет общение с командой спектакля, где вы сможете задать свои вопросы Ксении и другим участникам.
О спектакле
«Место, которого ещё не было» —
спектакль-исследование влияния силы слова в социуме, выраженное в форме движения и танца.
Вопросы
Что есть свобода слова, и где она заканчивается, если наши слова причиняют боль и страдание другим?
Где граница между личной свободой и общественным благом?
Что есть солидарность и уважение?
Как слово может стать источником власти, и как оно же может разрушить власть человека над другими?
Что есть солидарность и Как слово транслирует сущность человека социуму и помогает объединиться вокруг общей идеи?
Афиша
13
нояб
19:30
Астрахань
Награды
«Золотой софит» в 2022 году в номинации «Лучший балетный спектакль»
«Золотая Маска» в 2023 году в номинации
«Лучший спектакль современного танца»
«Лучший спектакль современного танца»
«Золотая Маска» в 2023 году
в номинации «Лучшая работа художника по свету в музыкальном театре»
в номинации «Лучшая работа художника по свету в музыкальном театре»
Номинации «Золотой маски» в 2023
«Лучшая женская роль в балете-современном танце»
«Лучшая мужская роль в балете-современном танце»
«Лучшая работа композитора в музыкальном театре»
Ксения Михеева
Выпускница Академии русского балета им. А. Я. Вагановой, спецприз за лучшую балетмейстерскую работу от худ.руководителя Большого театра С. Филина.
Многократный номинант на Российскую национальную театральную премию «Золотая Маска» за лучший спектакль современного танца и за лучшую женскую роль в балете и современном танце.
Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2021 за лучший спектакль в современном танце.
Лауреат Высшей театральной премии Санкт Петербурга «Золотой Софит» 2022 в номинации лучший балетный спектакль.
Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2023 в номинации «Лучший спектакль современного танца».
Многократный номинант на Российскую национальную театральную премию «Золотая Маска» за лучший спектакль современного танца и за лучшую женскую роль в балете и современном танце.
Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2021 за лучший спектакль в современном танце.
Лауреат Высшей театральной премии Санкт Петербурга «Золотой Софит» 2022 в номинации лучший балетный спектакль.
Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2023 в номинации «Лучший спектакль современного танца».
Отзывы
"Место, которого ещё не было", на этот раз живьём на Новой сцене Александринки. Совершенно захватывающе, смотришь и думаешь: как же это красиво. Да, это говорю я, который редко воспринимает спектакли, в которых нет вербализуемого месседжа.
Здесь эстетика заключается в качестве самого движения, а оно невероятное. Это даже не хочется называть танцем; танец в обиходе (я знаю, что не у всех так, но таково мое ощущение) - это Фея драже пуантами тюк-тюк-тюк; а здесь именно движение во всем его разнообразии и мощи: за счёт силы; за счёт инерции; за счёт какой-то внутренней энергии, которую я не могу описать; за счет гравитации; за счёт неподвижности.
И поразительный эффект, когда движение выглядит свободным и спонтанным и одновременно четко встроенным в форму. Совершенно штучный спектакль.
Смотреть отзыв в Telegram
Здесь эстетика заключается в качестве самого движения, а оно невероятное. Это даже не хочется называть танцем; танец в обиходе (я знаю, что не у всех так, но таково мое ощущение) - это Фея драже пуантами тюк-тюк-тюк; а здесь именно движение во всем его разнообразии и мощи: за счёт силы; за счёт инерции; за счёт какой-то внутренней энергии, которую я не могу описать; за счет гравитации; за счёт неподвижности.
И поразительный эффект, когда движение выглядит свободным и спонтанным и одновременно четко встроенным в форму. Совершенно штучный спектакль.
Смотреть отзыв в Telegram
Художник по свету: Эмиль Авраменко
О свете
Период создания этого спектакля совпал для меня с вдохновлением визуальными образами, которые создают на рейв-фестивалях, с их графичностью, минимализмом, ритмичной чёткостью и спонтанной безбашенностью одновременно.
Хотелось сделать пространство, которое насыщенно зыбкой пульсирующей энергетикой, но сделать его одновременно пластичным, способным трансформироваться к финалу работы.
Синтез телесного языка, музыки, света и самого решения пространства, на мой взгляд, очень плотно сосуществует в этой работе, подчёркивая и дополняя друг друга.
Этот мощный сплав, наверное, больше всего привлекает меня в нашем спектакле.
Хотелось сделать пространство, которое насыщенно зыбкой пульсирующей энергетикой, но сделать его одновременно пластичным, способным трансформироваться к финалу работы.
Синтез телесного языка, музыки, света и самого решения пространства, на мой взгляд, очень плотно сосуществует в этой работе, подчёркивая и дополняя друг друга.
Этот мощный сплав, наверное, больше всего привлекает меня в нашем спектакле.
Наши партнеры
Контакты